Renata Molinari (Buenos Aires, Argentina, 1996) Trabaja entorno a la pintura, el dibujo, el tejido, la escultura y la performance. Entre los años 2014 y 2016 estudió la carrera de Lic. en Ciencias físicas en la Universidad de Buenos Aires. En 2016 se anotó en la Universidad Nacional de las Artes, donde obtuve el título de Lic. en Artes Visuales, y en 2019 realizó el XI Programa de Artistas de la Universidad Torcuato di Tella. En 2020 ganó el concurso para realizar una residencia en Gasworks, Londres, a través de URRA y Arteba, la cual tuvo lugar en 2022. En 2021 recibió una Beca a la Creación del Fondo Nacional de las Artes. En 2022 recibió una Beca Activar Patrimonio del Ministerio de Cultura de la Nación. En 2023 ganó el Premio Semana del Arte otorgado por el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires para instalar una obra en el espacio público.
Su obra participó en diferentes exposiciones de la Argentina, entre las cuales: Centro Cultural San Martín, Informe sobre sombras (2017), Centro Cultural Recoleta, Bienal de Arte Joven (2019 y 2022), Centro Cultural Kirchner, Abro Hilo (2020), Fundación Federico Jorge Klemm, XXIV Premio Klemm (2020), Universidad Torcuato Di Tella, Mundos Propios (2021), Humor Vítreo, muestra individual en Media Galeria (2021), Centro Cultural San Martín, Perdedorxs hermosxs (2021), MUNAR, Contrarreloj (2022), Para vos, Norma Mia!, muestra a dúo junto a Federico Roldán Vukonich.
Huevo telépata
Huevo telépata es una serie de pinturas y esculturas que exploran posibles paralelismos entre el cuerpo humano y el paisaje. Para crear este imaginario realicé una serie de piezas contenedoras en los que cultivé trichobezoares alterados, combinadas con tejidos de cabellos humanos y sintéticos. Las pinturas exploran una narrativa en la que el tema tradicional del paisaje se superpone con formas de percepción extrañas o ajenas, vinculadas también a las ópticas tácticas o extractivistas. El cuerpo, por otro lado, aparece desubjetivizado, abstraído, visceral.
PHOLIOTA
PHOLIOTA consiste en una serie de dibujos a gran escala están realizados en biromes retráctiles, con una paleta reducida impuesta por las tintas que ofrecen los fabricantes. Ilustran imaginarios asociados a lecturas antropológicas y mitológicas, atravesadas por una visión contemporánea, alimentada de herramientas de observación científica.
>>Pueden seguir conociendo la obra de la artista acá<<

